TMT ギア東京芸術劇場クリエイター支援プロジェクト』アート・クリエイター決定！　

東京芸術劇場が2024年度より実施している、舞台芸術・音楽の未来を切り開くための、まったく新しいプロジェクト「TMT ギア」。
次期芸術監督（舞台芸術部門は演劇作家・岡田利規、音楽部門は指揮者・山田和樹）と劇場スタッフがメンターとなり、劇場内外でのクリエイション、海外でのリサーチやプロモーション活動など、劇場とアート・クリエイターが一体となって、世界に向けたプロジェクトの実現を目指すもので、このチャレンジングなプロジェクトを実現したい人を、「アート・クリエイター」として広く募集。このたび、多数の応募の中から選考を経て、以下5名のアート・クリエイターが決定した。

　【パフォーミングアーツ分野】

©︎Yuta Itagaki(KIENGI) Mana Hiraki(KIENGI)

額田大志（Nukata Masashi）／作曲家・演出家・劇作家。1992年東京都出身。東京藝術大学在学中にコンテンポラリーポップバンド『東京塩麹』結成。FUJI ROCK FESITVALの出演など、現在までリーダーとして精力的に活動。2016年に演劇カンパニー『ヌトミック』を結成。「上演とは何か」という問いをベースに、音楽のバックグラウンドを用いた脚本と演出で、パフォーミングアーツの枠組みを拡張していく作品を発表している。

山崎阿弥（Yamasaki Ami）／声のアーティスト・美術家。自らの発声とその響きを感受しエコロケーションに近い方法で空間を認識する。音響的な陰影を変容させ世界がどのように生成されるのかを問い、科学者との協働に力を入れる。近年は『100年の宇宙見つめる眼・歌う声』（国立天文台, 2024）、S.シャリーノ作曲『ローエングリン』演出・美術（神奈川県民ホール, 2024）、「JAPAN. BODY_PERFORM_LIVE」（PAC, 2022）他。

【音楽分野】

布施砂丘彦（Fuse Sakuhiko）／コントラバス奏者・音楽批評家・プロデューサー。劇場の内と外で、演奏、批評、公演やイベントの企画制作、舞台作品の演出などを行っている。演奏家としてはコントラバスでのプロオーケストラへの首席客演、実験音楽の演奏、即興パフォーマンスなどを行うほか、古楽器の演奏もしており、2021年からアントネッロおよびバッハ・コレギウム・ジャパンに参加。批評家としては第7回柴田南雄音楽評論賞奨励賞を受賞。近年は諸ジャンルの音楽家、俳優、ダンサー、現代美術の作家などとも協働している。

長瀬善則（Nagase Yoshinori）／慶應義塾大学経済学部卒業後、金融機関に新卒入社し、会社員の傍らバークリー音楽大学音楽経営学修士へリモートで進学/卒業(Dean’s List)。現在、社費派遣生としてコロンビア大学経営大学院(MBA)にフルタイムで在籍しながら、パートタイムでジュリアード音楽院Extension Programに在籍し、DTM/音楽制作をAnthony Barfield氏に、ピアノを Lisa Yui氏に師事。直近は音楽プロダクションでの楽曲制作や、コンサート/音楽ラジオ出演等、様々な音楽企画に従事。

吉野良祐（Yoshino Ryosuke）／オペラ演出家・演出助手。気鋭のオペラカンパニーNovanta Quattroなどで演出作品を発表するほか、中村敬一氏らのアシスタントとして、びわ湖ホール、アントネッロなど各地のプロダクションで演出助手を務める。舞台美術やコンサートの空間構成、レクチャーなどを手がける。伴奏法を河原忠之氏に師事。建築史研究者でもあり、東京造形大学などで教鞭を執る。
片岡安賞（日本建築協会）など受賞。共著に『東京時影 1964/202X』（羽鳥書店、2023年）がある。

プロジェクトの名称「TMT ギア」とは、次代のアート・クリエイターたちに未来を切り拓きサヴァイヴするための〈ギア〉―装備、変速装置―をこのプロジェクトを通して探しあて、開発し、身に付けてほしい……という思いを込めた名称。
芸劇から未来へ、東京から世界へ。
これから、2026年度の国内公演および、その先の海外公演の実施を目指す。

〈公式サイト〉https://www.geigeki.jp/info/20250327